自序

世界美術史中的構成主義是美術史樹上，緊接樹幹的大樹枝，甚至可稱為當代繪畫的源頭。包浩斯學院的跨世紀美術教育的改革，對人類的福祉做了極大的貢獻，不只是美術、工藝、設計、建築、電影、雕塑 …… 等等皆受到直接的啟迪，對人類思想、藝術、生活也產生了相當緊密的影響：康丁斯基、克利的繪畫風格，深深印在世人的心腦中，這是我著迷於抽象創作的主因。

一九一 O 年，康丁斯基四十四歲，發表〈最初的抽象〉水彩畫，顯示了結構性與線條性。一九一三年發表〈空想的即興〉油畫，已是相當成熟的抽象構成作品。一九二 O 年代歐洲前衛藝術家對長久以來的保守畫風作了反擊，抽象構成的理念應運而生，走在時代的尖端。一九二 O 年底，克利加入包浩斯，接著康丁斯基、那基也加入，擔任繪畫課程，主要教授點、線、面、造型、空間、色彩等繪畫基本元素，以抽象理念、藝術精神性替代實物的摹寫，以思想的訓練取代傳統的靜物素描；這一套繪畫理念課程被世界上先進國家的設計學院引為範本，反而被台灣美術系學生忽略或排斥，實為他們自己的損失。

畫家簡介

張文宗自認為屬於創作型的畫家，畫風多變，不停的摸索、實驗。成為專業畫家　已十多年中，個展約三十次，走遍全省各地，一方面接受台灣本土人文之洗滌，　一方面印證自然與美學原理，漸漸地也畫寫實的風景及靜物。

從抽象畫到具象畫，張文宗的風景、花卉油畫具有濃厚的構成主義風味，甚至是　抽象與具象的混合表現，充滿著分割與韻律的動感。換言之，由於長年在大學教　授繪畫元素之關係，畫面結構順理成章追求完整及元素性。

他的創作以油畫為主，另外亦有速寫、粉彩、水墨、雕塑等作品，包括範圍較廣，以適應社教的功能。

張文宗曾擔任國立台灣美術館諮詢委員及展品審查委員、全國美展及全省美展評審委員、韓國及日本國際美展　評審，目前在永和社區大學及國立台灣藝術大學擔任講師。

拜師學藝

你想接觸繪畫嗎？拜師學藝嗎？有何不可，有想法、有時間、經濟上許可，多了一項技能，豐富人生體驗，當然很好；學書法、學跳舞、學工藝、學插花、唱大戲、拉胡琴、打毛線，統統都可以。

上了年紀的人，我建議學藝術、學繪畫，因為「繪畫是哲學」，年紀大了，人生經驗已很豐富，靜下來思考、整理體驗，都可透過「畫」來表達，畫是無言的作為，沈默的表達自己內心的呼喚，把孤獨化為力量，昇華孤獨、結晶為作品。

繪畫是哲學

所有的專業都有技術，但是否成就寓於思想，思想是潛在的，必須予啟迪，人類經過數萬代DNA的試練，已進化為具有靈性的動物，人腦有無限的可能，思想有無限的空間。

人類的文明，即建立在歷代極少數偉人創作的結果，創作是思想的實物，實物又可觸發另次的思想；我常說「繪畫是哲學」，哲學是轉折的思想體系，經過正反合的辨證，可將遇到的思維胡同，柳暗花明，也由於思想使畫作具有內涵蓄積能量。

張文宗的繪畫觀

繪畫不光是技巧的深研，繪畫應是心智活動的層次，也是一連串的自我充實；技巧是初學的過程，不是目的，技巧的極致是畫匠，技巧好值得稱讚，可獲得掌聲與青睞，甚至可以獲得被收藏的利益，但畢竟與藝術有一段距離。

以陶瓷之釉藥來說，處處可買到配好的釉藥，輕而易舉地可燒製各種色彩的陶瓷藝品。以油畫來說，有各廠牌的油畫顏料，可以盡情的揮灑，加上科技之進步，作者可容易地達到技術層面，是以俗氣與高尚之間取決於藝術味，藝術性涵蓋個人風格，超脫的佈局，不俗的色彩配置，流暢的旋律，神來的筆觸或搭配，高雅的整體色調，超越世俗的美感。當然在藝術性中純熟的技巧、技術，純熟的素描能力可以被應用，如女人化粧，可薄施不可厚塗，有重點不可全般造就，其理甚明。